Снежина Бисерова
1962 г. София

Снежина Бисерова е художник, който работи в областта на печатната графика и арт-книгата.

Тя участва в представителни национални и международни изложби, има и множество индивидуални изяви. Носител на национални и международни награди за изкуство. Нейни работи са притежание на обществени и частни колекции в страната и в чужбина. Тя е член на Съюза на българските художници от 1991, а от 2021 г – и на асоциацията на италианските графици. От 1991 до 2017 г. е преподавател по графика в Националното училище за изящни изкуства „Илия Петров“, София. От 2007 г. е хоноруван преподавател по Графика в НХА, специалност „Книга, илюстрация, печатна графика“. Понастоящем е доцент по „Графика и технологии“ и „Графичен дизайн“ във Факултета по науки за образованието и изкуствата, СУ „Св. Климент Охридски”. Изследователската й работа е свързана с развитието на силиграфията, на дълбокия печат и на дигиталната графика.

Снежина Бисерова е автор и ръководител на проекта „Графичната образност – нова реалност“, финансиран от ФНИ на СУ „Св. Климент Охридски“.

Онлайн изложбата „Транс-Позиции“ на Снежина Бисерова представя две графични серии, развивани от автора през последните 2 години. Осъществява се по проект „Графичната образност – нова реалност“.

Графичната серия „Прозорецът на Кора“ включва 7 работи, изпълнени в техниката дигитална графика. Тя е базирана на авторска фотография, създадена по време на творчески престой в Хага през септември 2019 г. Погледът през прозореца на 12 етаж на сграда в самия център на града, създава незабравимо, сюрреално преживяване, при което през нощта реалността вътре в стаята по необикновен начин си взаимодейства с гледката на пейзажа отвън – реални и отразени образи се наслагват и преплитат помежду си.

Само шест месеца по-късно, вече през фокуса на пандемичната изолация, разглеждах отново тези фотографии, припомнящи ми за спокойните и прекрасни моменти. Под въздействие на обзелата ме тревожност започнах да ги обработвам дигитално, като включвах на нови, отделни слоеве визуалните проекции на настоящето ми състояние. Използвах същите елементи, но деформирани до неузнаваемост чрез радикална намеса на дигиталния инструментариум, включително и чрез 3D манипулиране. Създадените по този начин образи представляват рефлексия и интерпретация на състояния като тревожност, заплаха и фрустрация, породени от изолацията и неизвестното бъдеще, материализирани в едно невъзможно пространство, включващо зрителя – визуална метафора на духовното пространство на човека в отговор на неговия стремеж към отваряне и общуване без страх.

Графичната серия „Четвъртата стена“ /‘The Fourth Wall’/ представлява опит за създаване на определен мост, свързващ илюзорното с реалното пространство – вътрешното и външното; подобно на двустранно огледало, при което възприятията на реалното и на иреалното разменят местата си. Счупвайки това огледало, се нарушава конвенцията на възприятието на двата свята – метафикция на реалността, изразена в индивидуална опитност, разширяваща и задълбочаваща възприятието и разбирането на илюзорния свят. Графичните листове представят стъпки към себеосъзнаването, като  етап от житейския път – за разлика от изкуството на театъра, при което този ефект се търси на колективно ниво.

Композициите са създадени на базата на авторска фотография, дигитално трансформирана посредством приложен графичен софтуер.

Snezhina Biserova
1962, Sofia

Snezhina Biserova works in the field of printmaking and the artist`s book.

She has participated in representative national and international exhibitions and has realized a great number of solo exhibitions. She is the recipient of national and international art awards. Her works are owned by public and private collections in Bulgaria and abroad. She has been a member of the Union of Bulgarian Artists since 1991 and the Associazione Nazionale Incisori Italiani“APS, Italy since 2021. 1991 – 2017 – teacher of Graphics at the National school of Fine Arts “Iliya Petrov”, Sofia. Since 2007 /till present/ she has been a part-time lecturer in Graphics at the NAA, “Book, Illustration, Printed Graphics” programme. Now she is an Associate Professor in Graphics and Technologies as well as in Graphic Design at the Faculty of Educational Studies and the Arts, Sofia University “St. Kliment Ohridski”. Her research work is related to the development of siligraphy, intaglio and digital printmaking.

Snezhina Biserova is the author and manager of the international project “Graphic Imagery – New Reality” which was realized with the financial support of the Scientific Research Fund of Sofia University “St. Kliment Ohridski”.

The online exhibition "Trans-Positions" by Snezhina Biserova presents two graphic series developed by the author over the past 2 years. It is implemented under the project "Graphic Imagery – a New Reality".

The “Cora`s Window” series is based on author's photography, created during my stay in The Hague in September 2019. Looking out the window on the 12-th floor of a building in the very center of the city creates an unforgettable, surreal experience in which at night the reality inside the room unusually interacts with the view of the landscape from the outside – the real and reflected images are superimposed and intertwined with each other.

Six months later, already in the situation of pandemic isolation, I looked again at these photographs, reminding me of the calm and wonderful moments. Under the influence of my anxiety, I began to process them digitally, including in new, separate layers the visual projections of my present state. I used the same elements, but deformed beyond recognition, including through 3D manipulation. The images are reflections and interpretations of conditions such as anxiety, threat and frustration caused by isolation and the unknown future, materialized in an impossible space involving the viewer. The series “Cora`s Window” is a visual metaphor of man's spiritual space in response to his quest to open and communicate without fear.

The “The Fourth Wall” series is an attempt to create a specific bridge connecting the illusory to the real space – the interior and the external; like a two-sided mirror in which perceptions of the real and the unreal exchange places. Breaking this mirror violates the convention of the perception of both worlds – metafiction of reality, expressed in the individual experience, expanding, and deepening the perception and understanding of the illusory world. The two graphic sheets present steps towards self-awareness – unlike the art of theatre, where this effect is sought on a collective level.

The compositions are based on author's photography, digitally transformed through applied graphic software.